Elementor #603

Denne serie med sekst værker er malet til Myndlist i Torshavn og kan ses og købes hos Myndlist • Niels Finsens Gøta 16 • FO-100 Tórshavn • +298 25 95 05 • myndlist@myndlist.fo • Værkerne er alle 50 x 70 cm. Myndlist har solgt nogle værker af denne serie.

 

Elementor #600

Udstilling og fernisering!

Disse ti værker bliver udstillet hos Galleri Sønderborg, Perlegade 57 (Gågaden), 6400 Sønderborg.

Fernisering er lørdag den 5. september 2020 fra kl 11:00 til 14:00.

Elementor #594

Velkommen til en rejse gennem ”erindringer fra naturoplevelser på Færøerne”.

Jeg maler løbende ”Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne”, som er en længere rejse gennem naturoplevelser fra Færøerne. Rammen om malerierne er inspireret af den færøske natur og vejr og skifter derfor hele tiden. Malerierne varierer i sit perspektiv og tydelighed i landskabet.

Har det vækket din interesse, så er du velkommen til at følge mig og få en oversigt over, hvor jeg udstiller henne i nedenstående link.

Home

https://www.facebook.com/EllindurArtWork/

https://www.instagram.com/ellindurartwork/

Elementor #530

Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne i kajak perspektiv.

”Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne i kajak perspektiv” er ein røð við fimm málningum, sum Ellindur Egilstrøð hevur málað. Fýra av málningunum á myndunum, eru seldir til Aarhus, Keypmannahavn, Íslands og Hoyrvíkar og tann fimti hangur nú hjá Myndlist í Tórshavn til sølu.

Málningarnir eru málaðir í Randers, í august og septembur 2019, til framsýningina ”Kunst i Farvrskov”. Temaið ”Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne i kajak perspektiv” er inspirerað av útbúgvingini Ellindur hevur nomið sær, sum Bachelor í Psykomotorik. Útbúgvingin snýr seg í stuttum um, hvussu likam, sál, fysiska- og sociala umhvørvið sum heild hongur saman og ávirkar hvørt annað. Ellindur hevur serligan áhuga fyri, hvussu vit sum menniskju upplivað og fyrihalda okkum til áðurnevnda, og hvussu tað ávirkar hvussu vit upplivað og fyrihalda okkum til okkara fortíð, nútíð og framtíð og tað at vera tilstadar í løtuni. ”Erindringer” er inspirerea av Kierkegaard, tá ”erindringer” ikki bert eru minnir, men at tað er ein kunstur at ”erindre” og at tað hevur avgerandi ávirkan á hvørji vit eru. Ellindur hevur havt fleiri framsýningar, bæði í Danmark og í Føroyum. Ellindur hevur fingið vegleiðing og undirvísing frá fleiri kendum listafólkum og frá Aarhus Kunstakademi.

Um áhugi er at vita meira, eru fleiri myndir og frágreiðingar á:https://www.ellindur.com/

Ellindur hevur málað í mong ár og er uppvaksin við málningalist. Pápi Ellind, Óli Egilstrøð, og ommubeiggin, Niels Kruse, vóru virknir listamálarar og høvdu serligan tørv á at lýsa upplivingar sínar við sínum málningum.

Elementor #515

Et billede siger mere end tusind ord.

Et billede siger mere end tusind ord. Sådan siger et gammelt ordsprog, at det forholder sig. Men forholder det sig nu sådan? Det er du som beskuer af malerierne og læser måske bedst til at afgøre. I litteraturen synes det at være bred enighed om, at billedkunst styrker os på nogle områder, f.eks.;

 

  • Forestillingsevne
  • observation
  • Refleksion
  • erindre
  • være tilsted med det som er og sådan som det er
  • være tilsted i nu` et
  • sætter gang i noget hos os selv (Åbner op for noget)
  • Nærvær
  • Ro
  • Lyst
  • Afstressende

Med kompositionerne og farverne forsøger jeg med mine malerier at give dig mulighed for at noget af ovennævnte kan ske og at malerierne kan give dig noget, som en samtale, en bog, eller en artikel, som denne, ikke kan give dig.

Forsøg med ét af malerierne på min hjemmeside, eller til en af mine udstillinger, eller med det maleri du har der hjemme at lade dig og maleriet blive ét og lad maleriet tale til dig og læg alt til side for en stund og vær med maleriet som det er her og nu.

Forhåbentligt kan det åbne op for noget, som en samtale, eller en skrevet tekst ikke kan.

Elementor #497

Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne.

Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne, er en serie med værker af naturoplevelser. For mig er det naturligt at det er erindringer fra Færøerne, men det kunne måske også være Shetlandsøerne, Island, Norge, eller måske noget helt andet. Måske den jyske hede?

Lidt refleksion om erindringer, eller det at erindre.

Ifølge Den Danske Ordbog betyder erindring, ”forestilling i bevidstheden om noget som man tidligere har set, hørt eller oplevet” eller ”fremkalde erindringen om; få til at huske på”. Ifølge Pia Søltoft, ph.d. og lektor i etik og religionsfilosofi med særligt henblik på Søren Kierkegaard ved Københavns Universitet og leder af Søren Kierkegaard Forskningscenteret fra 2010-2013 og forfatter til flere bøger og videnskabelige og populære artikler relateret til Søren Kierkegaard, er det at erindre ifølge Kierkegaard måske noget dybere og af større betydning end det vi i hverdagen forbinder med at erindre.

Erindringen vil hævde et Menneske den evige Continuitet i Livet og sikkre ham, at hans jordiske Tilværelse bliver uno tenore, eet Aandedrag, og udsigeligt i Eet. (Søren Kierkegaard)

Erindring er ifølge Kierkegaard altid subjektivt og din egen oplevelse og du erindrer kun det, der er væsentligt for dig selv. Således vil min erindring og din erindring aldrig blive den samme, men en meget personlig oplevelse, eller refleksion. Men ifølge Kierkegaard gør man noget med sig selv når man forholder sig erindrende til sin fortid. Erindringen er således langt mere end et minde.

Måske betyder vores erindringer langt mere for nu ‘et og vores fremtid end vi tænker over i vores hverdag?

 

Den stille uge, som starter i morgen søndag den 5. april til lørdag den 11. april (2020) eller dimmelugen, bliver måske særdeles stille i år pga., Corona og måske en god lejlighed til at give os tid til at erindre og øve os i den kunst det er at erindre. Jeg håber at mine billeder kan inspirere dig og sætte gang i noget. Husk at det er ikke noget rigtigt eller forkert, sand eller falsk. Erindringen er din personlige oplevelse. God dimmeluge til dig og god Påske.

Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne.

Velkommen til en rejse gennem ”erindringer fra naturoplevelser på Færøerne”.

Nogle gange i kajakperspektiv, andre gange i helikopterperspektiv. Måske også nogle gange i et mere udefinerbart perspektiv. Nogle gange er det et tydeligt landskab, andre gange et udefinerbart landskab. Andre gange en mikroamøbe eller måske en amøbe, som er forstørret mange gange, eller måske var det noget helt andet og udefinerbart. Måske er det is eller sne – eller måske vand. Nogle gange bliver vand til sne eller is for sidenhen atter at blive til vand. Måske det, som engang var sne i maleriet, på et senere tidspunkt bliver til vand eller is – eller noget helt tredje. Billedet skifter uafbrudt, som det færøske vejr, alt efter hvilket lys, der rammer billedet – og alt efter hvem det er, som beskuer værket. Er det måske sådan, at vi ser alt ud fra det univers, som vi som enkeltpersoner befinder os i? Også et maleri? Måske er kunsten med kunsten, at være med det som er, sådan som det er, og overgive os til det nuværende øjeblik og acceptere det, som er her og nu? Også maleriet, som det er her og nu? Måske kan maleriet, og vi som beskuere af maleriet, bare være i ét uden at være adskilte?

 

Flow

Flow er et gammelt ord, som har været brugt i mange forskellige sammenhæng. I 1988 udgav Mihaly Csikszentmihalyi (udtales på engelsk chick-sent-me-high-ee) bogen “The Flow experience and its significance for human psychology”, som op gennem 1990’erne fik en betydelig indflydelse både på mange psykologiske discipliner og fx på organisations og ledelsesteori. Mihaly Csikszentmihalyi er i dag professor ved Claremont Graduate University. Csikszentmihalyi definerer flow således:

“Flow er en mental tilstand i hvilken personen er fuldstændig opslugt i det vedkommende beskæftiger sig med. Det er karakteriseret som en fornemmelse af et energifyldt fokus, fuld involvering og succes med den igangværende aktivitet.”

Kilde: http://edu.au.dk

Dette minder lidt om det, som Eugen Herrigel, beskriver så godt i ”Bueskydning og Zen”

”Alt dette: bue, pil, mål og jeg’ et slynger sig sådan ind i hinanden, at jeg ikke mere kan adskille dem. Selv trangen til at adskille dem er forsvundet. For lige så snart jeg tager buen i hænderne og skyder, er alt så klart og entydigt og så let og enkelt.”

Andersen og Hansen har også en definition fra 2013.

Flow er en fornemmelse af, at ens færdigheder står i passende forhold til de foreliggende udfordringer i et målrettet handlingssystem, som afgiver tydelige signaler om, hvor godt man klarer sig. Koncentrationen er så intens, at der ikke er nogen opmærksomhed til overs til at tænke på noget uvedkommende eller til at bekymre sig over problemer. Bevidstheden og tidsfornemmelsen ændres (Andersen & Hanssen, 2013).

Til mine events ønsker jeg at der skal være ro/hvile og i en god atmosfære, men udtrykket i billederne skal gerne belyse det kaos der er i vores hverdag og at det også et sted i billederne er ro/hvile.

Mit ærinde er at kunne koble teorierne og det praktiske sammen. Og det er her jeg elsker at bruge mine egne oplevelser fra billedkunsten at beskrive denne proces, som vi kan kalde Flow, With Less Effort, Carpe Diem, Værk uden skaber, Nærværende, Ét med det vi gør, Være tilstede i det nuværende øjeblik, Selvforglemmelse m.m. Kært barn har mange navne og det er ikke mit ærinde at definere disse begreber, men at videregive de redskaber, som jeg har lært, for at kunne komme tilbage til denne Flow tilstand, som er beskrevet ovenfor til enkeltpersoner og virksomheder. Og det er dette mine foredrag, fyraftensmøder og workshops indeholder med overførbare øvelser.

Koblingen mellem min billedkunst og det virkelige liv.

Det er ingen tvivl om, at processen fra jeg maler mine malerier til mine udstillinger, f.eks., nu i september i Hundested hos De underlige fisk, i Helsingør hos Helsingør Kunstgalleri, eller i Hinnerup til Kunst i Favrskov, indeholder lidt af hvert; Flow, stress, frustration, irritation, glæde, sorg, angst, kedsomhed, kontrol, afslapning, ro og hvile, kamp og flugt, m.m. En strøm af tanker, følelser og kropslige reaktioner og oplevelser. Forhåbentligt er det noget af det mine billeder også udtrykker. Et kaos i baggrunden, men forhåbentligt også nogen ro & hvile, således af dem som kommer til mine events, vil opleve at livet ikke kun er i flow, men det findes værktøjer til at skabe ro & hvile i en kaotisk hverdag.

Men er dette ikke således vores dagligdag er? Lys/mørke, Ro og hvile/Kamp og flugt, glæde og sorg, flow og stress, begejstring og kedsomhed m.m.?

Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne i kajakperspektiv.

Som nævnt ovenfor, at have to solo udstillinger og en fællesudstilling i september, er ikke kun i flow, eller i ro hvile, men også med en del stress, eller kamp/flugt. Ugen før udstillingerne på Sjælland, havde jeg besøg af en mentor, eller coach i tre timer i mit atelier. Det var min idé, da jeg ønskede at det skulle være udvikling i min maleproces. Min opfattelse af vores forløb var, at hun syntes at jeg fokuserede for meget på at være i flow og ét med det jeg foretog mig og udfordrede mig selv for lidt kunstnerisk. Jeg befandt mig hovedsageligt hvor jeg var sikker og kunne komme til at kede mig hellere end udfordre mig selv kunstnerisk. Igen, min opfattelse var, at hellere end at jeg forsætter med den stil jeg havde, skulle jeg udfordre mig selv både med kompositioner og med materialer m.m. Dette påvirkede mig selvfølgeligt og kom til udtryk både som tanker og følelser på min rejse til Sjælland. Jeg have nogle malerier, som jeg arbejdede på og havde besluttet at jeg skulle have med til udstillingen i Hinnerup. (Alle de andre var jo på Sjælland til udstillinger der). Men efter forløbet med mentoren besluttede jeg den aften jeg kom til Helsingør, at jeg skulle starte mere eller mindre forfra med mine malerier i produktion da jeg kom tilbage til Randers og tittelerede og annoncerede udstillingen ” Erindringer fra naturoplevelser på Færøerne i kajakperspektiv”, nu var ingen vej udenom, jeg skulle starte næsten forfra da jeg var tilbage i Randers og kun ti dage før udstillingen i Hinnerup. Jeg besluttede udover at ændre stilen at også indføre oliemalingen igen, efter at jeg ikke havde brugt olie i flere år. To dage før udstillingen, eller om onsdagen, som udstillingen skulle hænges op om fredagen, havde jeg fem drivvåde oliemalerier og frustrationen var enorm, for at være mild. Selv var jeg meget skeptisk og var hverken lykkelig, begejstret, eller stolt af mine nye værker. Jeg var langt mere frustreret og irriteret. Malerierne kom som aftalt med arrangørerne op at hænge i Søften Kultur og Idrætscenter, på Kvottrupvej 9 i Søften 8382 Hinnerup til Kunst i Favrskov.

Essensen i denne beskrivelse er, at jeg heldigvis havde nogle værktøjer til at håndtere de mange frustrationer, som kan give tankemylder, søvnbesvær og følelsesmæssige rutsjeture og at kunne acceptere at livet er ikke kun i flow og ro/hvile, men for at kunne være i en udviklingsproces skal en vis dosis frustration til. (Angst og stress efter “flow” skitsen)

At deltage til en udstilling, som Kunst i Favrskov, giver både erfaringer og oplevelser. Der kommer rigtigt mange mennesker for at se det store udvalg af kunst og der er 54 andre kunstnere på udstillingen. Som udstiller kan man fra egen stand følge med hvordan gæsterne regerer da de går forbi de andre kunstnere og hvordan de reagerer da de kommer ind på min stand, eller måske går forbi. Nogle med en tydelig maske, ”det er ikke noget for mig” og andre mere neutrale, men der kom også rigtigt mange gæster ind på standen og deres oplevelse og begejstring var ikke til at tage fejl af. De mange udtalelser var hellere ikke til at tage fejl af og aldrig før har jeg modtaget så mange positive bemærkninger og feedback.

Det jeg ønsker af fortælle med dette er, at det at male og udstille er ikke kun i flow, eller ro-hvile og arbejde i egen komfortzone, men kan også være en stressende og frustrerende proces i en helt ukendt og udfordrende zone og man ved aldrig hvordan det man maler bliver modtaget på udstillinger og f.eks., på Facebook og Instagram.

Giver det mening for dig? At jeg bruger mit arbejde med billedkunsten, mine udstillinger, teorier og værktøjerne til at forklare hvordan vi kan håndtere stress, eller det modsætte af stress, som er flow.

Både mine malerier og mine events indeholder forhåbentligt en passende mængde og balance mellem angst, stress på den ene side og kontrol og kedsomhed på den anden side.

Hvorfor, hvornår, hvordan og hvor?

Men, hvorfor, hvornår, hvordan og hvor?

 

Vores hverdag er meget planlagt og meget styret og hele vores liv er i en kalender. Måske en generalisering, men for mange af os er det sådan. Derfor forventer vi også at alt omkring os er således. Det kan let få os til at få tunnelsyn og vi ser alting ud fra vores eget ståsted i livet og meget snæversynet. Det er også erfaringen fra de mange arrangementer, alt fra Montmartre i Latinerkvarteret i Randers til arrangementerne i Helligåndshuset, i Sct., Mortens kirke, eller på Vester Kirkestræde, som jeg har arrangeret eller deltaget i. Mennesker går forbi, og styrer henimod det mål som er i deres kalender. Det er sjældent at nogen stanser op og er forundringsparate og spørger, hvad er det? Eller hvad sker her?

Vores kalender har brug for at få at vide hvorfor, hvornår, hvordan og hvor er dette arrangement og hvad får jeg ud af dette. Som nævnt før, denne kalenderstyrede livsstil kan give os tunnelsyn og vi bliver fanget i vores eget tankemylder, eller grublerier. Vi overtænker og kommer i en stresslignende tilstand og vores kreativitet og spontanitet udebliver. Det kan være en stor udfordring for os alle, men særdeles for iværksættere og erhvervslivet kan denne tilstand få afgørende konsekvenser. Også et paradoks nu hvor kreativitet og innovation er på alles læber. Derfor er hele tilgangen bag arrangementerne en Carpe diem, eller grib dagen tankegang. Kierkegaard ville måske have sagt, ”Man skal ikke planlægge de vigtige ting i livet, men i stedet være til stede, når de sker”. Og dette er kernen i arrangementerne. At være der hvor det sker, med det der sker og det som er.

Skifte

Min NLP-læremester, Dr., Richard Bandler, som er manden bag hele NLP-tilgangen, talte om et skifte. Han opfordrede os til at skifte stol og placering i rummet hver gang vi kom til undervisning. Da vi øvede os var vi oftest tre i en gruppe. En coach, eller behandler, en klient og en observatør. Vi byttede roller til alle havde haft hver sin rolle. Hver gang vi skiftede roller, skulle vi også skifte stol, således at vi ikke havde den tidligere rolle med os. Dette stoleskifte virker måske lidt overdrevet eller kunstigt for mange af os, men forsøg næste gang du har en samtale med et andet menneske at skifte placering i rummet, eller prøve noget helt nyt, som Walk & Talk, at i går mens i taler og f.eks., aftaler at i går i en retning i syv minutter mens den ene taler og den anden kun lytter og i siden vender om og går tilbage i samme retning i syv minutter mens den anden taler.

Det er også en af kernerne i arrangementerne, at det er ikke en gentagelse fra forrige gang. Det er et skift siden sidst og din hjerne bliver udfordret på hvorfor, hvornår, hvordan og hvor? Vær med det som er her og nu. Mere væren end gøren.

Afkoblet opmærksomhed

Afkoblet opmærksomhed, afkoblet bevidsthed, blidt årvågen vidt åben bevidsthed, åbent fokus, være tilstede i nu´ et, være nærværende, kært barn har mange navne, men der findes en tilstand, som er meget anderledes end den tilstand, som vi kender alt for godt, da krop og tanker er hver sit sted og tankerne kører i ring, mens kroppen er et helt andet sted og vi får mere og mere tunnelsyn. Det at vi er tilstede med det som er her og nu med fuld bevidsthed og åbenhed.

Kunsten

Da jeg maler, forsøger jeg at finde denne tilstand, at være sammen med det som er her og nu og lade lærredet, malingen, værktøjerne, det miljø som jeg er i smelte sammen og være ét. Eugen Herrigel, beskriver så godt i ”Bueskydning og Zen”, ”Alt dette: bue, pil, mål og jeg’ et slynger sig sådan ind i hinanden, at jeg ikke mere kan adskille dem. Selv trangen til at adskille dem er forsvundet. For lige så snart jeg tager buen i hænderne og skyder, er alt så klart og entydigt og så let og enkelt.” Med nogle små simple øvelser kan denne tilstand komme og vores tankemylder og måske tinnitus eller susen for ørerne forsvinder for et øjeblik. Og det er her at kunsten kommer ind i billedet, jeg hører tit mennesker sige, ”jeg forstår ikke hvad du vil udtrykke”, ”jeg forstår ikke kunst”, ”Jeg kan ikke lide denne grønne farve”, ”jeg kan ikke lide sammensætningen af farverne” eller kommentarer til musikken, ”jeg kan bedre lide fløjte, da det er sammen med cello”, ”jeg synes at musikken du havde sidste gang var bedre”. M.m. Men hvad nu hvis, du giver slip på disse vurderinger og bedømmelser og hellere er tilstede med det som er her og nu og giver malerierne og musikken lov til at tale til dig? Hvad nu hvis grubleren, bedømmeren, vurdereren får en tiltrængt pause for et øjeblik? Du skulle opleve det, det har du fortjent.

When eller da

Min coaching-læremester, Michael Neill, gjorte os opmærksomme på hvor meget ”when” eller da, vi har i vores hverdag, jeg bliver lykkelig da det eller det, eller da jeg har fået denne uddannelse, eller da dette eller dette er sket, da….. hvorfor ikke nu? Hvorfor ikke være tilstede med det som er her og nu og nyde det som er her og nu? I stedet for at sige da dette eller dette vil jeg måske gøre denne øvelse, hvad nu hvis du gør øvelsen her og nu og forsøger at være tilstede med det som er her og nu og giver grubleren, eller tænkeren fri for et øjeblik? Måske er det meget lettere end du tror, at være afkoblet opmærksom, afkoblet bevidst, blidt årvågen med vidt åben bevidsthed, åbent fokus, være tilstede i nu´ et, være nærværende, eller hvad du nu foretrækker at kalde tilstanden. Nogle mennesker kan dette uden at tænke mere over det, men for mange andre mennesker har grubleren eller tænkeren fået styringen og den kører konstant og det skal ”en øvelse” til for at få en lille pause.

Kreativitet og innovation

Som nævnt før, vores kalenderstyret hverdag kan give os tunnelsyn og al kreativitet og innovation udebliver. Ved at komme til mine arrangementer er hensigten at være tilstede med det som er her og nu og give din hjerne ”fri” fra daglige kvaler og se nye muligheder og løsninger og blive kreativ og innovativ, i hvert fald et øjeblik. Dette er særdeles gavnligt for iværksættere og erhvervslivet, men mon ikke alle mennesker har brug for dette en gang imellem.

Skal opleves

The Map Is Not the Territory, sagde Dr., Bandler tit, eller på dansk, ”kortet er ikke territoriet” her findes der mange forskellige fortolkninger af denne sætning, en af dem kan være at det er to forskellige ting at se noget på et landkort og at være der og opleve det, eller nu måske, at være tilstede med det som er til mine arrangementer og at læse om det og se billeder på Facebook og Instagram m.m. Næste gang kom og være med og oplev det selv. Vær tilstede med det som er her og nu uden at vurdere og dømme, men kun væren. 😊

 

 

 

 

 

 

 

Kimen til stress

Amtsavisen har en artikel om hvordan stress kan forebygges her.

Publiceret

 

Ellindur Egilstrøð sagde farvel til sit topjob på Færøerne og flyttede til Randers for at finde meningen med livet. Nu bruger han blandt andet sine egne kunstværker til at lære iværksættere og erhvervsdrivende at være til stede i nuet og fokusere på det, som de kan gøre noget ved i stedet for at hænge sig i fortiden eller bekymre sig unødigt om fremtiden.

 

RANDERS: Der stod administrerende direktør på Ellindur Egilstrøðs visitkort, han havde drømmebilen i garagen og netop sat familiens badeværelse i stand sammen med sin søn.

Altsammen statussymboler for Ellindur, som det sikkert også vil være for mange andre. Alligevel følte han sig langt fra lykkelig, som han lå dér i badekarret og betragtede nyistandsættelsen.

Ikke utilfreds med håndværk, titel eller materielle goder, forstås. I stedet lod Ellindur Egilstrøð tankerne løbe i retning af tilværelsen med et topjob.